排钟

简介

排钟（Tubular Bell）又称“管钟”，是打击乐器中的一种，由一些长短有别的钢管或铜管组成。它悬挂在一个较高的架子上，演奏者手持一根或两根木槌击奏。排钟的使用要特别有节制，除非用不可时才用之，音域一般不要超过一个八度。排钟可用高音或低音谱表记谱，在仅使用一、两个排钟时，也可用一线记谱。

排钟（Tubular Bell）本泛指体鸣乐器与膜鸣乐器组合的乐器，在此所指的是管弦乐团所使用。管钟是将不同长度的金属管下吊在一个架子上，音域有一又二分之一个八度和两个八度，以半音阶排列，前排相当于白键，后排相当于黑键，演奏时用琴槌敲击钟管顶端来发出声音。排钟的声音宏大，演奏起来是人感到一种节日气氛，一般在乐曲高潮之处使用。排钟也可做效果乐器使用，如模仿钟声，音色明亮、清脆、悦耳。

排钟在早期名副其实地像一排排小钟一样，用青铜铸钟铃悬挂组成的乐器，按半音定音，在一起鸣响时能构成和声。成套的排钟按各调自然音阶铸造。在音乐会中，演奏者根据乐谱要求悬挂所需排钟。从18世纪以来，它经常被用来模拟教堂的钟声，表现胜利凯旋，渲染神秘、幽远、幻想性的音乐气氛。设置在钟楼上的排钟可以在键盘装置上演奏。排钟发音庄严而洪亮，余音很长，听起来音高似乎不很确定。

常用音域

小字一组c-小字二组e。

排钟原是一排由大到小的钟组成，现由十三根按半音关系顺序排列的金属管，悬挂在框架上而组成，用木槌敲击。以高音谱表记谱。

排钟在乐队中很少使用其全部音管，往往只根据需要选其中若干音管击奏。排钟的余音很长，不宜演奏复杂的音型，通常只演奏旋律的几个主要音或弦根音。

使用

排钟主要用于西洋管弦乐队的打击乐器。它在乐队音响中极富光泽，穿透力也很强。它适宜奏旋律和各种音型，经常被运用于轻松的、描绘性的以及梦幻性的音乐情绪段落中。

排钟用单行五线谱高音谱表记谱，实音与记谱相同。

排钟很少用于独奏，大多数情况是与管弦乐队中的其他乐器一起使用，提供明快、透明的效果。最有名的钟琴独奏段落是W.A.莫扎特歌剧《魔笛》中帕帕盖诺的魔铃音响。P.I.柴科夫斯基的舞剧《胡桃夹子》、《天鹅湖》中也使用过排钟。另一种排钟称为利拉式钟琴，它是把钢条固定在外形似里拉琴的框架中，框架下有一手柄，便于携带。这种排钟用一个槌子敲击，常在行进的军乐队中使用。

排钟主要用于西洋管弦乐队的打击乐器。

排钟用单行五线谱高音谱表记谱，实音与记谱相同。

排钟一般情况下，在乐队中，很少使用排钟的全部音管，往往只根据需要选用其中若干音管击奏。 排钟的声音响亮、宏大，演奏起来可使人感受到节日的热烈气氛，一般在乐曲的高潮之处使用。

排钟名曲

最有名的排钟独奏段落是W.A.莫扎特歌剧《魔笛》中帕帕盖诺的魔铃音响。

P.I.柴科夫斯基的舞剧《胡桃夹子》、《天鹅湖》中也使用过它。

在柴可夫斯基的舞剧《胡桃夹子》第二幕“游艺舞”中的“茶会”，也就是《胡桃夹子》组曲中的《中国舞曲》中，可以听到排钟的曲调。

还是柴可夫斯基，在他的《1812序曲》中，也有排钟的踪影。

发展

现今也有键盘式的排钟，通过键盘的机械装置来敲击钢片，发音原理均相同。音色尖锐、清脆如银铃。奏单音时优美动听，也可奏双音或强音。用高音谱号记谱，音域达二组至三组，乐队中偶然使用，属色彩性乐器，用以描绘崇高的意境或幻想、仙境等段落。

弹奏例子

这是一首左右手交替进行的曲子。有了前几首左右手单手和同时弹奏的基础，这首旋律简单的小曲应该是没有问题。

这是一首三拍子的小曲，心理要默数拍子,强、弱、弱，不要弹快。旋律虽然是很简单，但是要弹的非常清楚和动听，象是远处传来的飘渺的教堂的钟声。

开始是左右手交替，要求是左右手位置保持不变，以保证两只手的准确弹奏，以及旋律的连贯性。

最后双手的重复部分要同时弹下，声音渐隐，越来越弱。