沉睡的维纳斯（名画）

基本介绍

《沉睡的维纳斯》（Sleeping Venus）是意大利文艺复兴艺术大师乔尔乔内创作于1510年的一幅布面油画，现藏于德国德累斯顿的历代大师美术馆。画作显示了希腊神话爱神维纳斯赤裸沉睡的情景。乔尔乔内未完成该画，后由提香完成景观和天空。

内容介绍

画面上的维纳斯正在风景如画的环境中酣然入睡，她的脸微微右侧，头枕在弯曲的右臂上，一头乌黑的头发拂在脑后。面庞清丽，神态安详，好像在做着美梦似的。丰满的躯体优美而舒畅，起伏有致。她把左手放在身上，左腿放在右腿上，睡姿自然、优美，像长虹卧波般优雅，又仿佛一泓秋水般舒适。画中维纳斯身下富有动感的、褶皱起伏的毯子，很好地衬托了维纳斯静态的身体美。画面上的背景也处理得美轮美奂。交叠起伏的山峦，蜿蜒的山野小路，宁静的树木彼此交相呼应。幽静的村庄里，房屋交错，高低起伏。明净的湖泊上辉映着美丽的倒影。天际间夕阳的余晖笼罩着大地，浮云轻飘，晚霞染红了大半个天空。

背景介绍

时代背景

欧洲文艺复兴运动是新兴资产阶级兴起的一场波澜壮关的新思想、新文化运动，其核心思想是人文主义。这时期美术作品中所描绘的真实完美的人物形象和丰富复杂的现实场最是人文主义的一种具体表现，这些形象在很大程度上体现了以“人”为中心，重视人的权威，肯定现实人生和世俗生活，提倡探索自然，重视科学研究等新时代精神和积极的人生态度。

创作过程

乔尔乔内34岁时在朋友的聚会上遇见一位女士，他非常迷恋她，两个人很快坠入爱河。乔尔乔内以她为模特儿创作《沉睡的维纳斯》，但她突然患上瘟疫，乔尔乔纳一如既往与她在一起，结果染上她的致命疾病，很快就双双命丧黄泉。乔尔乔内死时，还未完成《沉睡的维纳斯》的背景创作，后由师弟提香完成。

作者介绍

乔尔乔内（Giorgione，1477—1510），著名的意大利威尼斯画派画家。乔尔乔内是第一个真正意义上的意大利威尼斯画派画家，架上画的先行者。乔尔乔内是威尼斯画派成熟时期的代表人物，他原名乔尔乔·巴巴雷里·达·卡斯特佛兰克，乔尔乔内是他的乳名，含有“明朗”、“幽雅”的意思。主要作品有《博士来拜》、《朱提斯》、《暴风雨》、《田园合奏曲》等。

鉴赏评价

艺术鉴赏

主题

《沉睡的维纳斯》作为人文主义精神的一种体现，与以往的人物画作品的显著区别是开始关注周围自然。丰腴柔润的躯体与恬静优美的草原和山丘的背景协调呼应，巧妙组合，构成了一个闲适幽雅的理想世界。乔尔乔内的意向，更多的是把神话题材转换成一种对大自然的沉思。在日幕时分，大自然即将沉睡，人体与大自然融成一体，躯体的曲线和山峦的起伏合成了一个节律，由此我们可以大胆地得出这样一个结论，即使《沉睡的维纳斯》画面的背景不是乔尔乔内的手笔，也可以认为提香是完全按照乔尔乔内的本意替他完成这幅作品的。

构图

乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》的构图十分简单，造型优美的维纳斯沉睡于美丽的大自然怀抱中，她神态安详，前类明净，如弓的双眉，温柔下垂的眼险，漂亮的嘴唇，修长匀称的身体，舒展，自然、柔美。她将右手放在脑后构成了一条富有节奏的曲线，斜卧的姿态自然又舒展，流畅的弧线运用使身体柔顺和圆浑。造型之优美达到了非言语所能形容的境界。背景乡村风景里坡度平缓而又宁静的丘岗的节奏和维纳斯的形象十分协调，她明朗柔和的表情和背景弥漫的金色光芒使人微微欲醉。

色彩

画面上的色彩处理极富层次感和抒情风味。维纳斯的身体和远天的云霞都是主黄色，它们越过田野村庄遥相呼应、鲜明对比而又互相衬托，可以说是第一层次。而中间的山峦、树木和房屋都是主黑色，是第二层次，这样奠定了黄昏优美的抒情气息，也起到了衬托和过渡的作用。画中维纳斯身旁的一-角红纱布与远处的一棵红叶树遥相呼应，是第三层次。整个画面为暖色调，轻柔、淡雅，抒情风味十足。

名家点评

河南工业大学设计艺术学院苗广娜《世界名画彩色速查手册》：“在这幅作品中，乔尔乔内将裸体的维纳斯描绘得纯洁无瑕，异常完美，而这样的美是通过画家具体的描绘实现的。”

中国翻译协会首批专家会员、中国翻译协会理事、教育部高等学校外语教学指导委员会英语分委会委员、全国翻译专业资格考评专家委员会委员封一函《世界人体艺术鉴赏大辞典》：“这幅作品对风景的处理也值得一提，岗丘起伏的轮魔和人体的曲线相互呼应，十分协调。这风最好象是一支和谐的小夜曲，夯出睡梦中的维纳斯那宁静、恬适的心神，使画面充满着色彩和线条的音乐节奏。”

其他信息

后世影响

乔尔乔内的这辐杰作对后来的欧洲绘画产生了深远的影响，如提香的《乌比诺的维纳斯》、委拉斯凯兹的《镜前的维纳斯》、戈雅的《裸体的玛哈》和马奈的《奥林匹亚》等，都以《沉睡的维纳斯》的构图作为构思的样板。

重要展览

在2013年10月30日，英国伦敦博物馆举行的艺术展“欣赏古典油画”，其中《沉睡的维纳斯》通过3D打印技术被展览。